А вот песня, под которую через пять дней можно будет официально рыдать.
(играет в финале свадьбы Джона и Мэри сами знаете где)

@темы: видео, Sherlock

---

Наплевав на нумерацию, буду считать этого Доктора - Двенадцатым.
(в остальном вы все сами понимаете)

еще Капальди?

@темы: целую. я, doctor who

---

длинный (правда) пост о Шерлоке, Докторе и необязательности спасителей

Пересмотрела 3.02 в юбилейный третий раз. Майор Шолто окончательно занял нишу самого докторского персонажа "Шерлока" помимо собственно Шерлока.
Человек, виновный в смерти других.
Человек, которому желают смерти.
Человек, готовый эту смерть принять.
(но только не на свадьбе Джона, пожалуй.
придется повременить)
Тут никому не нужно оглашать список аллюзий, что немного облегчает мой сегодняшний вечер. Глядя на Шерлока - здорового и в целом счастливого в своей специфической жизни; сравнивая его с обожженным Шолто, у которого левая рука висит плетью и жить совсем не хочется, - особенно остро понимаешь, как же первому повезло. We're so lucky we're still alive to see this beautiful world.
(говоря откровенно, смерть Одиннадцатого в моей голове до сих пор не продвинулась к пункту, где станет привычной.
и уязвимость Шерлока, которую он приобретает, выходя из скорлупы гения-социопата
и уязвимость всех остальных на его фоне
и смутные спойлеры БОЛЬШОГО АНГСТА, которыми уже веет от 3.03
- получают очень своеобразное послевкусие, когда сопоставляешь их со смертью и перерождением одного очень старого и очень доброго путешественника во времени, который всех потерял, а приобрел... ну, "в конце вы увидите, приобрел ли он вообще что-нибудь")

Собственно говоря - если вы знаете меня хоть немного, то знаете и мой ассоциативный ряд со словом "свадьба".
Сэлинджер, "Выше стропила, плотники", "пока он так безумно счастлив, свадьба состояться не может, ему надо успокоиться", и наконец "сел, посмотрел на молодую женщину, поднял пистолет и пустил себе пулю в правый висок".
(и это тоже было в 3.02 - так, как я ее видела
хотя объяснять тут, кажется, нечего и даже вредно)

Нет.
Все-таки стоит выговорить, что для меня Шерлок - чем он был с самого начала, что его история обещала, я имею ввиду лейстрейдовское "Sherlock Holmes is a great man, and I think one day, if we`re very very lucky, he might even be a good one".
И "Шерлок", и "Доктор Кто" предлагают очень странные кандидатуры на роль Спасителей. Ни один из них не мотивирован так, как это принято в каноне комиксовых героев: Доктор спасает миры просто потому что - почему бы и нет, это же весело (иногда); Шерлок - потому что the game is on и все это восхищение загадками и ребусами. Худшие дни Доктора - когда он начинает верить в свое всемогущество; худшие дни Шерлока - когда он вообще отрывается от конечной цели (спасения), заигрываясь.
Их обоих прилаживают об асфальт - когда Доктор обнаруживает события, которые даже он не в состоянии изменить, и когда Шерлок встречает свою Тень целиком в духе Шварца, и Тень эта с удовольствием отправляет его на эшафот на крыше Бартса.
Да.
Так вот.
Необязательность Шерлока, в которой он балансирует вплоть до финала 2.03 - одно из самых странных и красивых его качеств; Доктор, в целом, такой же - но уровень наивности там гораздо ниже. Он знает, что все сделает ради спутников - а для Шерлока даже важность Джона долгое время новость.
Самая удивительная перемена в Шерлоке происходит, когда "необязательность" его натуры - с чего бы? - склоняет чашу весов на сторону человечности. Он спасает друзей, позволяет уничтожить свою репутацию, изымает себя из привычного существования на два года. Отступает в сторону, дает другу быть счастливым. В конечном итоге, оказывается способен сказать вот все это:

The point I’m trying to make is that I am the most unpleasant, rude, ignorant, and all round obnoxious arsehole that anyone could possibly have the misfortune to meet. I am dismissive of the virtuous, unaware of the beautiful, and uncomprehending in the face of the happy. So if I didn’t understand I was being asked to be Best Man, it is because I never expected to anybody’s best friend. And certainly not the best friend of the bravest and kindest and wisest human being I have ever had the good fortune of knowing. John, I am a ridiculous man. Redeemed only be the warmth and constancy of your friendship. But as I am apparently your best friend, I cannot congratulate you on your choice of companion.

Шерлок - этот конкретный Шерлок, - это такой Супермен, которого я любила в свои шесть лет и никогда после (пожалуйста, не пытайтесь долго думать над этим сравнением).
Без него можно решить проблему: всегда найдутся другие, более мотивированные и менее сложные спасители. Всегда можно найти историю более продолжительную и человека менее невыносимого. Есть те, кто раскрывают человечность в себе и без падений с крыши.
Все это так, действительно.
Без Шерлока можно жить (доказано Джоном Ватсоном).
Но вы сами видели в третьем сезоне, насколько с ним лучше.

I can`t talk any more, buddy.

@темы: Sherlock, утешаю себя: будет больно только секунду, doctor who

---

Мои чувства к третьему сезона "Шерлока" окрашены во все цвета фейерверка.
Иными словами ГОСПОДИБОЖЕ ПОЧЕМУ ЭТОТ СЕРИАЛ ТАКОЙ ШИКАРНЫЙ И ПОЧЕМУ ТАКОЙ КОРОТКИЙ хотя жизненный опыт подсказывает, что непонятного тут как раз ничего и нет.

И вы все поняли что в конце серии произошло, да?
Шерлок вошел в ТАРДИС, Ватсон вошел в ТАРДИС, Мэри вошла тоже; они прокричали "Пока!" своим гостям и улетели смотреть Вселенную. Вплоть до следующей серии я буду верить именно в это.

тут почти нет спойлеров; но на всякий случай

Заново переходя на капс ХОЧЕТСЯ ПЕРЕДАТЬ ПРИВЕТ И ЗАРЯД ЛУЧЕЙ ВЕЧНОГО ОБОЖАНИЯ СЦЕНАРИСТУ КАК ТАМ ВАС Я ЗАВТРА УЖЕ ВЫУЧУ ИМЯ ВЕСЬ ВАШ СПИСОК РАБОТ ВЫУЧУ НУ И МОФФАТ И ГЭТИСС КОНЕЧНО СПАСИБО СПАСИБО СПАСИБО ЭТИ ТОННЫ ПОДТЕКСТОВ ИНТЕРТЕКСТОВ И ВНУТРИСЕРИАЛЬНОГО ТРОЛЛИНГА БУДУТ ГРЕТЬ МОЮ ДУШУ ПАРУ СЛЕДУЮЩИХ ВЕКОВ проще говоря это действительно хорошо написано.
Пообещай мне кто-то четыре года назад, что третий сезон "Шерлока" разразится таким количеством трогательности... я бы подумала, что в слове "Шерлок" сделали пару ошибок, намереваясь написать "Доктор Кто".
Это в самом деле грубый сериал. Как в "с любовью и всяческой мерзостью".
И все удивительно знакомо, вы как думаете? Так - ну, по-современному знакомо.
Когда не можешь сказать женщине, что любишь ее безумно, потому что сама фраза из женских романов.
Когда толком не знаешь, как извиниться перед другом, и выставляешь себя сволочью с нарисованными усами.
Когда находишь для любви всей своей жизни плохую копию, которая к тому же может оказаться киллером из второго сезона - потому что любовь всей твоей жизни сволочь с нарисованными усами.
Когда складываешь за пол минуты десять лебедей из салфеток.
Вот все это.
О, какая волна сопричастия меня накрыла сейчас, "ви і не уявляєте".

(пару лет назад, выдавая подругу замуж, я еще не знала, что в Британии снимут сериал о моих душевных трансформациях
и терзаниях пары миллиардов других людей, которые выдают друзей за других друзей
спасибо, спасибо еще раз
Шерлок, как я тебя понимаю)

Ну а еще Камбербэтч, конечно, очень красивый.
У него это зависит не от внешности, но от количества харизмы, которую он камере демонстрирует (понимайте как хотите), - а, по мере того как Шерлок становится человеком все более, ее градус парадоксальным образом растет.
(и все-таки, Молли, обрати уже внимание на Лейстрейда
ПОЖАЛУЙСТА)
Джон Ватсон, наверное, действительно тот друг, которого стоит каждому пожелать.
Шерлок Холмс из э вэри лаки мэн индиид.

И еще та "разоблачительная" речь на свадьбе - ну, помните, где Шерлок внезапно сам о себе все понимает.
Ох, как я люблю этот сериал.
Вы не представляете.

@темы: Sherlock, у кохання серце стало

---

Тоже зачла тумблер-размышления о том, что именно в центре трансформации кино-Торина - gold sickness или dragon sickness, и чем они отличаются.
Все бы хорошо, но в отношении драконов там скорее канон "Песни о Вольсунгах", чем собственно Толкина.
(лучше было бы написать об этом в твиттере и успокоиться, но уложить себя в 120 символов я не смогла)

Пока мы не повисли в паутине переплетений книг и фильмов: само собой Торин не страдает от dragon sickness, потому что драконова болезнь у Толкина - это то, что Турином и Ниэнор произошло, спасибо Глаурунгу и его сеансам гипноза. Волю Торина никто насильно не подчинял, не стирал память и не отправлял в заведомо ложном направлении. Смауг слабое эхо своих предков из Первой Эпохи - и это, конечно, хорошо для всех, включая самого Смауга (он, по крайней мере, имеет крылья и не так отвратителен).

Теперь - о dragon`s hoard. И в "Сильмариллионе", и в "Хоббите" повторяется мотив "проклятых сокровищ", взятый из "Песни о Вольсунгах". Но акценты в нем совсем другие.
В "Песне..." источник зла - золото, а не дракон. Откуда Фафнир взял свои богатства, неинтересно и не важно; их просто не нужно трогать, раз уж змей на них лежал. Откуда Глаурунг приполз в залы Нарготронда, и что в процессе этого делал, - известно прекрасно, и важно как раз это. Проклятие Глаурунга
рушит судьбу Турина - и заканчивается на этом. Когда Хурин забирает Наугламир из Нарготронда, ожерелье проклято, потому что проклят он сам.
Надеюсь, количество канона в предыдущем абзаце не сломало вас о колено (меня - отчасти да), потому что дальше только больше.

Тингол и его Дориат гибнут, потому что проклятие Хурина в Наугламире соединяется с проклятием Феанора в Сильмарилле; смеси более гремучей и не придумаешь.
Аркенстоун в "Хоббите" соединяет свойства двух этих вещей: отделенный от драконьих сокровищ, губительный для разума владельца.
И все-таки здесь совсем другая метафора, потому что gold sickness (если считать ее сутью кольца власти Саурона) из тумблер поста включает в себя dragon sickness, а не противопоставляет себя ей. Они происходят из одного источника. От одного создателя.
Драконы у Толкина не "просто зло" - они зло, потому что созданы Морготом. Это очень хорошая военная машина; кольца власти - машина точно такая же. Но причина безумия Торина совсем другая.

Следите за руками?
Если брать gold sickness как антитезу, она должна быть болезнью от искусства, а не машины. Изначально у Толкина это очень эльфийская проблема: эльфам хочется творить прекрасные вещи, и хранить их вечно, восхищаясь и восхищая, желательно в неизменном мире. Когда Торин - в каноне - желает вернуть себе Аркенстоун, он стремится к такой же неизменности. Ну, или вернее - к возвращению лучшего прошлого, "золотых рек" и веселых песен. Как Сильмариллы хранили обещание возвращения света Древ.
Гномы у Толкина ведь совершенно не чужды искусству. Почитайте описания Мории. Посмотрите экранизации Питера Джексона (да, они соответствуют). Аркенстоун - прекраснейший из камней, ими найденных; ограненный самым искусным образом, сияющий светом солнца и луны. Конечно, здесь сильно снижен конфликт творца-у-которого-отняли-творение Феанора; Торин Аркенстоун не создавал. Но причина одна и та же, и никакого отношения к драконам она не имеет.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

2014-й - год фанфикшена.
Если "Пустошь Смауга" была фанфиком от людей, читавших канон через страницу (временами прерываясь на "Игру Престолов" и "Монти Пайтон"), то третий "Шерлок" - крайней сложносочиненный фик от людей, которые упоролись по постмодернизму и дедлайнам собственных шоу. Я, конечно, голосую за второй вариант.

ну и так далее

В драме как таковой (независимо от формы произведения) самое сложное упражнение для автора - остранение. И чем дольше он со своим произведением, тем проблематичней подняться над происходящим так, чтобы увидеть его заново. Два старых друга, один из которых был "мертв", а второй горевал, должны встретиться снова. Как это произойдет? Как - учитывая, что в культурном коде уже прописано несколько вариантов развития событий, и повторение их зритель назовет не "преемственностью" а "плагиатом"?
Или вот. Как объяснить не-смерть персонажа, относительно которой за два года придумали 1000 и 1 способ решения - так, чтобы это вписалось в оригинальный сюжет, а не было "они просто нагуглили мой тумблер"?
Как показать чувства людей относительно друг друга, не опускаясь на писательское дно прочувствованных диалогов в Импале и скупых мужских слез?

Ну и конечно - вишенкой на торте: имеет ли право автор смеяться над фанатами?
Конечно имеет.
Хотя бы потому, что ни один автор не пишет для фанатов, и само их существование - даже в таких объемах, которые по таинственным для создателей причинам приобрел "Шерлок", - не причина априори сворачивать историю, которая изначально была очень герметичной и очень интертекстуальной (не только в контексте Конан Дойля), в их сторону.
Чувство юмора, с которым показаны три способа "спасения", поцелуи Шерлока и Мориарти, девушка-фанатка, сходящий с ума Андерсон - это все типичное чувство юмора самого Шерлока. Поэтому он нервно смеется, пока Джон учится заново складывать слова в предложения; поэтому спрашивает "какая жизнь? меня же не было" у Майкрофта.
Социальная неловкость? Желания "проскочить" неловкий момент? Британское происхождение?
"Sorry. Misjudged the mood" - говорила в таких случаях Алекс из Being Human.
Ну да, такой у нас сериал. А вы не знали?

После второго пересмотра сюжет кажется вполне цельным; то есть, клюквы с народами восточной Европы/Азии у нас и раньше было достаточно, вы сами вспомните, если пороетесь в предыдущих сезонах, - а Гэтисс... это Гэтисс, и с "Crimson Horror" ДК я даже научилась его сюжеты любить и понимать.
Главным образом - мне очень радостно, что персонажи растут.
И, в общем, как и Джону Ватсону, практически все равно как он это сделал (вариант с ТАРДИС works for me). Мы уже говорили о метафизических коннотациях "Я говорил с тобой / И я услышал", и вот это - то, что наверняка тоже пришло из фанатских мыслей (пусть здесь и нет Клары, чтобы озвучить их, смягчив момент; но "Шерлок" в принципе гораздо более грубый сериал, и тем он хорош), - куда существенней, чем все шутки о фанатах шериарти и тысяче способов упасть и не умереть.

@темы: Sherlock

---

Посмотрела 3.01 "Шерлока" BBC.
Никаких внятных впечатлений сегодня, но -

Я всем довольна и мне все нравится, хоть я никогда не была здесь и ничего не знаю об этих местах.

Нет, конечно, ничего информативного в том, что я сейчас возьму рефрен - но все-таки.
"Шерлок Холмс", как литературное произведение, мне не близок. Его ценность в искусстве скрыта от меня (как, отчасти, и от автора), и чтение по большей мере вызывает зубную боль. Я ценю "Шерлок Холмс", как условно современный культурный концепт, и несколько конкретных Шерлоков Холмсов за культурное пространство, в них и вокруг них построенное.
Нескольких - это "двух".
Скажем, "Элементарно" с Ли Миллером привлекает пост-гендерным обществом - настолько искренне пост-гендерным, что само его существование заслоняет всю сюжетную вторичность и консервативность "политической" морали. Сделать Ватсон женщиной, при этом не отпустив ни одной сальной шутки о длине ее юбки (и сопутствующей бездуховности) - я об этом говорю. Темы дидактизма и "перевоспитания" обычно выглядят монструозно, но здесь, я думаю, именно они во главе угла. Если "Элементарно" продержится еще пару сезонов (и даже если нет), то наверняка хоть немного "перевоспитает" свою аудиторию.
А еще есть, конечно, "Шерлок" BBC. Который тоже о перевоспитании, но совсем другом.

Еще с приквела с видеообращением стало стало ясно, что я скучала.
Это, конечно, не "Доктор" (сейчас странно вспоминать, но я начала смотреть "Доктор Кто" гораздо позже "Шерлока" - главным образом потому, что Майкрофта постоянно сравнивали с кем-то из синей будки), и даже после двухлетнего отсутствия запрашивает совсем другую категорию чувств. Но... здорово, что он есть. И спустя вялотекущие двадцать четыре месяца ожидания можно вооружиться настроением Эми Понд в духе "it's Christmas, you moron!".
(нет, кажется, я еще не готова пересказывать впечатления внятно)
Было много смешного троллинга (интересно, показался бы он мне смешным в "Докторе"?)
Очень хорошая Мэри.
МОЛЛИ.
ДЖОН1
Ну и вся эта история с человечностью, которая наверняка вырастет во что-то трагичное к финалу третьей серии, но это не важно, пусть уж будет. Я не фанат напряженного финала ради трехсезонной традиции, но раз уж we`re all stories, in the end - just make it a good one, eh?
В общем.
*гиф с Бильбо, присаживающимся на гору золота*

Я всем довольна и мне все нравится, хоть я никогда не была здесь и ничего не знаю об этих местах.

@темы: Sherlock

---

Читать артурианский цикл легко и приятно, если в голове совершенно выключен феминизм - или если не касаться личности Гвинивер.
Она единственная женщина в истории, и в зависимости от степени отдаленности произведения (что почти автоматически умножает его "суровость") ее переставляют с места на место, женят, подозревают, заводят детей, отправляют на казнь, хоронят. Самый скользкий эпизод истории - ее взаимоотношения с Ланселотом, где адюльтер может и был, а может и не было. Максимум крамолы - это описания их взглядов друг на друга, и слухи, что "Ланселот уже давно спит рядом с королевой". Но слухи распространял Мордред, так что вы как бы понимаете.
И вот когда Ланселота застают в спальне Гвинивер (все одеты - разве что на нем нет лат), и он убегает, предварительно убив почти всех свидетелей (опять-таки кроме Мордреда), Артур приказывает сжечь королеву.
Этот момент есть даже в "Падении Артура" Толкина - правда, о нем говорится всего-то в паре строф, и очень иносказательно в отношении причин. Если вы не в курсе литературных аллюзий, то можете и не догадаться, кто отправил Гвинивер на костер.
Потом, правда, Толкин сильно отходит от "классических" сюжетов: Ланселот, спасший Гвинивер, не увозит ее в свой замок. Его экзистенциальный кризис здесь - почти то же, что Турин испытывает после бегства из Дориата. Такое мироощущение полностью вытесняет любовь к Гвинивер, а королева, в свою очередь, не находит ничего знакомого в этом новом Ланселоте.

...Strange he deemed her
from her self altered. By the sea stood he
as a graven stone grey and hopeless.
In pain they parted.

Гвинивер возвращается к Артуру, и тот прощает ее. Но не прощает Ланселота.

...Pardon found she
by her king's mercy, and men's counsel
(...)
In the courts of Camelot she was queen again
great and glorious.

О Ланселоте:

... Grace with Arthur
he sought and found not. They his sword refused.

+ еще много всего

*
Если вам приходилось когда-нибудь читать произведения, написанные более семисот лет назад, вы в принципе знаете, как туго там с установлением авторства, цельностью сюжета и расстановкой в логической последовательности всех событий, которые забытые предки успели сочинить (в комиксах примерно так же, насколько я знаю).
Артурианский цикл начался в Historia Regum Britanniae Джеффри Монмаута (это главным образом "шансон де жест" - песнь о деяниях, описания битв и походов с атрофированным чувством меры и вкуса), продолжился аллитерационной поэмой Morte Arthure (тут уже на первый план выходит личность самого Артура), Tale of the Noble King Arthur that was Emperor Himself Томаса Мэлори (основанная на предыдущей поэме), поэмах Кретьена де Труа (британцы их не любят - догадайтесь, почему), stanzaic Morte Arthure (фактически копипаста французской поэмы Le Morte Arthur XIV века). Дальше было много интересного, но об этом почитаете сами.

В "Падение Артура" Толкин сделал фактически то же, что и в "Легенде о Сигурде и Гудрун": убрал все лишние и/или слишком сомнительные сюжетные вехи вроде ребенка Гвинивер и Мордреда, коронования Артура императором Рима, смертельной вражды Гавейна и Ланселота.
Весь конфликт стоит на четырехугольнике, где Ланселот, Гвинивер и Артур в очень разных тональностях любят друг друга, а сбоку помещен Мордред, сжигаемый жаждой власти, ревностью, желанием, и черт знает чем еще. В этом бездны невысказанности и намеков, которые совсем по-новому разворачивают образы персонажей.
"Куртуазный" во французской традиции Ланселот, тут - скорее Турин, и если вы читали хоть пару страниц "Детей Хурина", мне не нужно рассказывать, насколько другим он становится в такой подаче.
Эльфийская красота Гвинивер и Авалон Артура - не антонимы "земному" и "небесному" (сказка все-таки слишком далека от таких противопоставлений); это скорее тот элемент, который держит королеву и короля на одном уровне, одновременно отсекая от всех остальных. Само собой, поэма никогда не будет дописана, но я почему-то верю, что в этой версии Гвинивер не стала бы монахиней, а тело Артура не вернули бы в корнуэлльскую гробницу из Авалона.
И Мордред, конечно. На десятом пере-прочтении в нем уже совершенно отчетливо чувствуется Моргот - с той самой смесью жесткости, воли к власти, трусости, умения заискивать и выжидать, ума, саморазрушительной целеустремленности.

`O King!` he cried, `the Queen is lost!
(...)
From thy mind thrust her! With men deal thou,
woman forsaking and to war turning!
Thine hour is at hand.` Then his eyes wavered
and his tongue halted. Turning slowly
with frown of thunder fiercely Mordred
gazed on him glaring. "Begone!" cried he.
"The master`s hour master chooseth.
Nought thou knowest. At need failing
from vain errand dost venture home
with tongue untamed to teach Mordred
thy fool`s counsel? Flee mine anger
unto foul fortune. The fiend take thee!"

Ну или вот их общение с Гвинивер, где Мордред просто пикап-мастер всего Камелота:

`Now never again from northern wars
shall Arthur enter this island realm,
nor Lancelot du Lake love remembering
to thy tryst return! Time is changing;
the West waning, a wind rising
in the waxing East. The world falters.
New tides are running in the narrow waters.
False or faithful, only fearless man
shall ride the rapids from ruin snatching
power and glory. I purpose so.
Thou at my side shall lie, slave or lady,
as thou wilt or wilt not, wife or captive.
This treasure take I, ere towers crumble,
and thrones are o`rturned, thist first will I slake.
I will be king after and crowned with gold.`

*
Мое чтение "Падение Артура" дошло до главы "связей с Сильмариллионом" - там Кристофер Толкин окончательно вошел во вкус, и помимо кусков староанглийских поэм дает уже и отрывки на древнескандинавском (если не ошибаюсь). Ужасно волнительное чтение.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

Персональні підсумки року.

Страшенно втомлена.
Вбогий телеканал присутній в моїй біографії лише з початку грудня, однак вже встиг втяти майже весь вільний час і сили. В принципі, він мені навіть подобається - вбогий телеканал, - але хто міг знати, що щосуботня (вбога) програма на 26 хвилин може потребувати тижневої підготовки. Одного дня я знайду гарну роботу, без жлобства, ксенофобії і браку бюджету. Одного дня. Але не сьогодні.

Отже, цього року я:
- отримала червоний диплом журналіста
- побачила виробничий процесс металургійного комбінату
- втікла звідти
- з'їздила у Львів
- з'їздила в Сімферопо(і?)ль, де відчула себе героєм, якого першим з'їдають у фільмі про зомбі (ніколи, ніколи, ніколи-ніколи-ніколи більше не буде в моєму житті туристичних походів; пісні біля вогнища того не варті);
- знов з'їздила у Львів
- з'їздила у Київ на драматургічний фестиваль
- познайомилась там з драматургами, режисерами і акторами, гостро відчувши, як мало єднають людей професійні інтереси
- познайомилась з деякими російськими театралами і київськими театрами - вони були шикарні
- дала кілька інтерв'ю про то на вбогому телеканалі
- влаштувалась працювати на вбогий телеканал

Крім того, десь між тим я ще
- дотягнула знання англійської до космічного рівня розуміння серій DW і читання Толкіна
- не вивчила жодної іншої мови
- так і не дописала моноп'єсу
- багато гуляла з Колокольчик Фарфоровый Запоріжжям і Києвом - цей пункт має нівелювати усі минулі невдачі
- навчилась пити каву насамоті у Львові, читати театральні журнальчики, орієнтуватися у місті (це також усе у Львові)
- отримала підтвердження галицького походження і не знаю що з тим робити (в метафізичному сенсі; карта поляка мені не потрібна)
- пожила в монастирі
- не прочитала й половини книжок, які придбала
- зате прочитала майже всі електронні
- зненавиділа екзистенційне наповнення слова "монтаж" (чому Ейзенштейн не попереджав мене про це?)
- дивилася багато британських серіальчиків
- придумала концепцію нової (потенційно вбогої) програми для вбогого телеканалу (не забути б її до липня - тоді подають заявки)
- зазнала багато добра від інших і досі не розумію, як з тим бути

Такі пироги.
Коли поглянути на перелік, в принципі й непогано виходить.
Я ще сподіваюся, звісно, на Велику Пригоду - але кожен з пунктів вже був Великою Пригодою на свій конкретний момент.

@темы: ...и всяческой мерзостью

---

zerowitz подарила мне бумажную версию "The Fall of Arthur" (если окажусь в Средиземье, обещаю привезти Сильмарилл) и причины дальше бегать от прочтения отпали.
В общем, я ее прочитала.

Еще раз, если вы не в курсе:
"The Fall of Arthur" - неоконченная поэма, которую Толкин начал писать в 30х (40х и 50х), потом переехал в Оксфорд и благополучно о ней забыл. Все, что есть - примерно 50 страниц алитерационных стихов, которые Кристофер Толкин (сын) нашел где-то под завалами отцовских черновиков и издал в 2013м.

Краткий сюжет поэмы:
Артур сражается на востоке.
Мордред захватывает власть в Британии.
Артуру докладывают об этом.
Артур удивлен.
Мордред приходит к Гвиневере.
Гвинивера сбегает.
Мордред ОЧЕНЬ ЗОЛ.
Ланселот страдает, но ничего не делает.
Артур приплывает домой.
Мордред готовится к битве.
Гавейн причаливает лодки к берегу.
Скоро-скоро начнется битва.
КОНЕЦ

И, ох, как же это красиво.
То есть - ДЕЙСТВИТЕЛЬНО.
Помимо того, что Гавейн с золотым грифоном на стяге - аллюзия на Эонвэ, а Мордред - на Моргота (или Гая Гисборна; я его фанат здесь), образы вообще ужасно цельные. Я перечитаю еще пару раз и сложу отдельную поэму о поэзии Толкина, с этой его способностью вытянуть из читательского подсознания архетип одной метафорой, добавить к нему десяток рядомстоящих аллюзий и стремительно двинуться дальше.
Fay-woman Гвинивер.
Мирквуд, где поздней осенью сражается Артур.
Маяк на берегу, который должны зажечь, когда король вернется домой.
Пророчество Мордреда: если среди стягов войска Артура будет золотая лилия Ланселота, он обречен.

(будем считать, здесь меня окончательно накрыл культурный шок)

Толкин, по-моему, умел то, чего сегодня почти никто не умеет.
Хотя у него ужасно интересный Мордред с жаждой власти; Гвинивер с эльфийской красотой и изменчивым сердцем (as one that hounds tameth / to follow her feet and fawn at hand, / when wolf unawares walks among them); Ланселот любящий и короля, и королеву, и одинаково брошенный ими; Гавейн в звенящей чистоте, которая размахивает флагом литературной традиции "Зеленого Рыцаря" - хотя есть все эти персонажи, каждого из которых хватило бы, чтобы создать шикарную историю, они не в центре поэмы. Центр "Падения Артура" - сам Артур.
Понятия не имею, как его описать; не знаю даже, с кем из Легендариума провести параллели. Он немного Финголфин и немного Финрод, и немного Арагорн, и отчасти Элрос. Тут нет четкой параллели - есть только очень толкиновский концепт "короля".

a king of peace kingdom wielding
in a holy realm beside Heaven's gateway

Впереди еще две трети книги, с описанием версификации, истории поэмы, ее места в артурианском цикле, связей с "Сильмариллионом". Понятия не имею, во что они меня трансформируют.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

(пытаюсь вытряхнуть из головы список докторо-центричных мыслей
получается не очень)

о застревании, смерти как условии сказки, старении, детях и некоторых спутниках

"Все застревают где-нибудь", - говорит Одиннадцатый. "Только не я" - заявлял Десятый Розе
Где именно он это понял?
Когда альт-Десятый "застрял" с Розой в параллельном мире?
Когда Эми ушла, "застряв" в таймлайне, куда ТАРДИС не может попасть?
Когда Клара объявила - "прилетай по четвергам", и он неожиданно согласился, ценить чужое время, чужое личное пространство?
Когда застрял на Трензалоре на пол тысячи лет?

Десятый спас Уилфреда от радиации, считая себя мучеником. Туда же - "вы для меня похожи на гигантов".
Вся жизнь Десятого - ода любви человечеству и человечности, но в конечном итоге он выбирает Мастера. Я далека от романтических параллелей, так что - как по мне - ударная сила тут на общем происхождении, а не на "помнишь, как мы вместе".

Одиннадцатый остался защищать Рождество, не позволяя Галлифрею вернуться.
Он сидит у трещины сотни лет, чиня детские игрушки - не потому, что это хороший способ собой пожертвовать. Тут уже нет никакого мученичества. Он любит этих детей, любит игрушки, любит Галлифрей.
В своем демонстративном нежелании выбирать между людьми и таймлордами он похож на Девятого, который был согласен стать скорее трусом, чем убийцей. И его любовь его к Галлифрею - та же любовь, с который он когда-то просил Розу оставить ТАРДИС в тихом месте, где она будет стоять столетие за столетием, покрываясь плющом.

*
Теперь о сказках.
Пожалуйста, никогда не повторяйте, что сказки - это о смерти. По крайней мере, о буквальной смерти.
В таком случае сир Орфео никогда не забрал бы свою жену у эльфийского короля, а Гавейн погиб бы от удара Зеленого Рыцаря. Или так - или это не сказки. Но это сказки, очень красивые сказки, может, одни из лучших сказок написанных вообще.

Пропп все сказал об обряде инициации, как основе любого сказочного сюжета. Это мало меняет и уж точно не приближает к Faerie, но интересно.
Не-смерти Одиннадцатого, которые якобы делают историю менее значимой, и есть такие инициации.
Пандорика.
Берег Силенцо.
Трензалор.
Конечно, это совсем не то, что делает его историю сказкой. Это то, что делает ее драмой, и благодаря чему персонаж растет.

Faerie - всегда о столкновении. О человеке, провалившемся в яму, и нашедшем на дне новый мир. О нарушении границ.
Когда два существа, по всем законам другу другу не интересные, вдруг начинают диалог, начинается сказка.
Они могут говорить о яблоках.
О бассейне в библиотеке.
О рыбных палочках и заварном креме.

*
Вся радость Одиннадцатого, вплоть до последней серии - заемная. Ну, или если вы любите Сэлинджера, то это именно радость, жидкое тело (счастье - твердое).
Ривер, чью смерть он видел.
Спутники, которые в любом случае уйдут.
Вина за Галлифрей, которая всегда догоняет.
Трензалор, который однажды наступит.

Он старится, потому что сам того хочет. Потому что больше так невозможно, потому что ужасно устал.
Мне почему-то казалось, что жизнь его должна кончиться за кадром, и вбежавшая в ТАРДИС Клара увидит не Ташу Лем, а уже Двенадцатого.
Но Моффат гораздо сентиментальней меня, и потому в конце жизни Одиннадцатый понимает, что все, что было - было действительно. Многократно стертое и переписанное во времени. Закрытое в недоступных таймлайнах и других вселенных. Все-таки было.

(я бы хотела для этого Доктора совсем другой реакции фандома
я бы хотела "стиль полемики важнее предмета полемики" - по крайней мере
я бы хотела, чтобы он жил.
но все это уже в прошедшем времени - и это всего страннее)

*
Идея восприятия Клары, как "универсальной спутницы", мне не нравится - из вредности, может быть; не знаю.
Два последних спешла она говорит именно то, что сказала бы я (что сказали бы все мы); но так ли это аналогично концентрату человечности?

По крайней мере, Одиннадцатому есть, от кого услышать "пожалуйста, не уходи".
(это ужасно немало)

*
Этот Доктор - о детях.
(конечно, потому что Мэтт Смит с ними ладит инопланетно-легко; без этого ничего бы не получилось)
Амелия, Барнабал, и все дети Галлифрея, которых он сосчитал и забыл - потому что это "ничего не изменит".
То есть - конечно изменит; и изменило.
И все это в контексте сказки, которая совсем не о смерти и совсем не для детей - а вне этих рамок и включает их одновременно.

@темы: ...и всяческой мерзостью, doctor who

---

о Докторе и Эми Понд

Доктор и Эми Понд - история о сказочном отцовстве.
(вы, думаю, знаете аналоги таких историй - можете посмотреть в девятнадцатой главе "Сильмариллиона", но речь сейчас не об этом)
Эми нужна Доктору не меньше, чем он - ей.
Эми потеряна для Доктора, как ни один компаньон до того. Никаких великодушных решений. Никаких жертв регенераций. Никаких смертных двойников, стертой памяти, обоюдного решения разойтись. Просто однажды она уходит следом за Рори. Она решает. Помимо того, что здесь можно долго анализировать феминизм в сценариях Моффата - это еще и типичный финал истории об отцовстве.
Всё когда-нибудь кончается. Все когда-нибудь уходит. Все застревают где-нибудь в конечном итоге.

И он прекрасно понимает, что могло быть иначе. Не в общей картине - конечно, Эми выбрала бы Рори однажды; в мелочах. Если бы он смог задержаться с ними немного. Если бы уговорил себя, просто и без приключений, хотя бы пару дней просто пожить человеческой жизнью. Не как в эпизоде о захвате Земли посредством черных кубиков - а просто.
(это бы не изменило многого; и изменило бы все)
Потому он и остается на Трензалоре (очки Эми по-прежнему в кадре - окончательно постаревший Одиннадцатый снимает их, когда входит Клара). Доктору невыносимо бросить ребенка, который ждет, второй раз за тысячелетнюю жизнь.

@темы: doctor who

---

о "Времени Доктора", Одиннадцатом и Толкине (конечно)

Впервые я увидела Одиннадцатого на промо-фото пятого сезона, с Эми Понд, в вихре вортекс-воронки и типичного британского фотошопа.
Тогда я еще смотрела эру Десятого и подумала что-то вроде: ну нет. Это Доктор?
Дальше вы знаете.

Я очень люблю Одиннадцатого.
Самым честным будет добавить "не знаю, почему". Он не встраивается ни в один из моих романтических идеалов, ни в одну из сказок; и является всеми ими. Да, да, косноязычие - вечный спутник сферы чувственного, я лучше оставлю все объяснения ей.
Сфера чувственного себя не готовит, так что спустя все прощания, спойлеры, объявление Питера Капальди, новые прощания, интервью и твиты, "Время Доктора" взяло и перекрутило через мясорубку меня как... ну. Нет. Наверное, еще рано продолжать.

У меня нет никаких претензий к этому эпизоду.
Смерть есть смерть. Нелепая, в пол тысячелетия длиной, отчасти как у Диккенса. Отчасти как у Толкина. Когда Тэш привела Клару - ну, вы помните, - "он не должен умирать один" - я окончательно схватилась за голову и уже не меняла мизансцену до конца эпизода.
Он точно не сказал "Farewell, good thief"?

Понятия не имею, как строить картину мира без Одиннадцатого. У меня было слишком мало времени для подготовки. Всего-то год.

@темы: губы у меня тряслись как два дурака, doctor who

---

Прочла "Sir Ofeo". Это такая средневековая (примерно середина ХIV века) поэма, в прошлом столетии переписанная Толкином на современный английский.

Я бы тянула с чтением еще пару лет, но кто-то неосторожно обмолвился, что лесные эльфы сами-знаете-кого интертекстуально происходят именно отсюда.
ЛЕСНЫЕ ЭЛЬФЫ
БЕЗ ОБОЖЖЕННЫХ ЛИЦ
ИТС КРИСТМАС

Вам конечно ясно, а до меня только под конец дошло, что "Сир Орфео" - это такая средневеково-британская (?) перепевка легенды об Орфее. Король Орфео тоже весь сюжет занимается спасением королевы Heurodis, тоже поет у трона похитителя, тоже отправляется в страну смерти (ну, Пропп бы согласился), но есть одно отличие: Heurodis забрал король эльфов.
И - ох - это такой экшн.
То есть, почти все средневековые поэмы, мной прочтенные (их не так уж много) в приближении оказываются заявкой на голливудский блокбастер, и даже больше - на интересный голливудский блокбастер. Но "Сир Орфео" отдельная (хаха) песня хотя бы потому, что в нем шикарные контрасты описания эльфийских королей - "The king was crowned with crown of light, / not of red gold nor silver white, / but of one single gem 'twas hewn / that shone as bright as sun at noon", соседствуют с описанием людей, похищенных эльфами - "of folk that were thither drawn below, / and mourned as dead, but were not so. / For some there stood who had no head, / and some no arms, nor feet / and some were strangled as they ate".
А потом заново -

Their king and lord there held his seat
beside their lady fair and sweet.
Their crowns and clothes so brightly shone
that scarce his eyes might look thereon.

Это, конечно, не "Беовульф" и явных параллелей с сюжетами Толкина нет.
Но вся эстетика, описания, характер детали вроде заснувшей под grafted tree королевы смутно что-то напоминают. В книжке о синих занавесках "Tolkien the Medievalist" мимоходом упоминались филологические девы и мужи среди знакомых Толкина, которым всерьез казалось, что вместо книжек про хоббитов, кольцо и Сильмариллы ему бы стоило переводить поэмы и гастролировать с лекциями о лингвистике.
Так вот - они неправы, конечно, но поэмы все равно ужасно красивые.
Есть где-нибудь книжка, где вместо изучения влияния образа Девы Марии на образ Галадриэль, говорится о предпосылках к созданию эльфов у Толкина на основе еще десятка средневековых поэм?
Если я правильно себя понимаю, это лучшая из мотиваций.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

сходила второй раз на "Пустошь Смога"

Все, думаю, понимают, зачем люди вроде меня ходят на фильмы вроде экранизаций "Хоббита".
Джексон, как режиссер, мне абсолютно безразличен - снимай он даже как Эйзенштейн (а к тому есть смутные предпосылки, что бы вы не думали). Мне интересен Толкин. Верней, интересно что-то, за что можно было бы уцепиться, к Толкину развернувшись. Что-то существенней, чем бабочки над деревьями в Мирквуде, я имею ввиду.

И если на первом просмотре я совершила персонально-зрительскую катартику, считая сюжетные линии, которых быть не может, потому что не может быть никогда - и за которые уж тем более не уцепишься, - попутно с легким ощущением "безмолвия ледяной смерти" спрашивая, а может ли так быть, что тут Смауга убьет Торин персонально (тот, кто убивает дракона, сам становится драконом?), - то во второй раз смотреть было уже куда спокойней. Да, моргульская стрела. Да, туалетные гномы. Да, Трандуил боролся с "великими драконами севера" (КАКИМИ? КОГДА?). Да, золотая статуя Трора.
С кем не бывает.

Зато тут есть Бильбо, который действительно Бильбо.
И Торин, который... вы поняли.

Наверное, не стоит еще раз говорить, что Ричард Армитидж (так ведь правильно?) - большая удача этого фильма, и в параллельной вселенной ему можно смело давать роль Феанора.
По своей конституции я так устроена, что после его цитат чеховской Сони ("Мы будем жить, дядя Ваня, мы будем жить...") в обращении к фанатам, и обсуждения "Сильмариллиона" в интервью (Науглафринг и проблемы гномо-эльфийского межрасового конфликта) я в принципе не могу считать его плохим человеком, но сейчас не об этом речь. Два фильма с перерывом в год я жду, и еще год буду ждать, третий фильм - примерно потому же, почему в эту среду буду сидеть у экрана компьютера, ожидая смерть Одиннадцатого Доктора.
Нормально это не объяснишь, хотя у Ривер Сонг когда-то получилось: we're his friends. We do what friends always do (as we're told).

В принципе, можете хоть Сильмарилл из Аркенстоуна сделать (я последовательный человек, как вы могли заметить).
Только покажите это.
Не реморализацию Трандуила, который хотел сокровища и ленился воевать, а потом перевоспитался, а это.
Ну получилось ведь показать в конце первого фильма совершенно непредвиденную с колокольни книги сцену, где - пока король идет на смертельное единоборство, - ты вынужден цепляться за сапог товарища, непредвиденно повиснув над бездной. Так как насчет сцены, где король окончательно сходит с ума в потерянно-обретенном рае, а ты пытаешься (как умеешь) купить шаткий мир за счет центра королевского безумия, "the heart of the Mountain, the heart of the King", и тоже виснешь над бездной, но уже в хватке короля?

Хотя важно даже не это, а все, что после.
Феанору так не повезло: среди благородных и прекрасных эльфов, видевших свет прежде солнца и луны, не нашлось никого, кто решил бы попытаться сохранить мир. И никакого раскаяния Феанору тоже не предоставили (что, в общем, пропорционально справедливо количеству погибших благодаря ему).

Я не говорю, что Торин интересен мне как "исправленная" версия Феанора.
Но, раз уж мы вязнем в цитировании "Властелина Колец" - разве не будет этот финал цитатой в противовес, которая окончательно разрубит гордиев узел сравнений? Третий фильм там был о возвращении короля и "будут потомки твои править до конца дней", о соединении с королевством и возлюбленной. Третий фильм здесь будет о безумии, раскаянии и смерти, как единственном возможном возвращении и союзе ("Хоббиту" не нужна дополнительная любовная линия - она была там всегда, с самого начала: Торин и его Гора).
И я очень хочу это видеть.

Насколько вообще такого можно хотеть.
(as we're told)

@темы: утешаю себя: будет больно только секунду, J.R.R. Tolkien

---

Заметили, как тема Озерного Города созвучна с темой "Durin's Folk"?
Во всем фильме это, по-моему, самый каноничный прозрачный намек - в купе с тем, как легко Торин договаривается с людьми Озерного Города, как легко ему заставить Губернатора утвердительно кивнуть, как бессильно звучат аргументы Барда о "but all shall fall in sadness / and Lake shall shine and burn". Дело не только в том, что Торин - король, и это наконец звучит в нужном контексте. Дело в том, что его "I have the only right" так же созвучно со политическим видением Губернатора, как и две музыкальные темы.

"As they sang the hobbit felt the love of beautiful things made by hands and by cunning and by magic moving through him, a fierce and jealous love, the desire of the hearts of dwarves".

Ну и да.
Как я хочу верить, что Аркенстоун не превратится в Сильмарилл в третьем фильме - тот, который выбросил в недра земные Маэдрос, к примеру.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

mine eyes are full of tears, I cannot see

Про "Пустку Смога" і всі скорботи.

Забегая на пару дней в будущее, воображаю количество людей, у которых этот фильм "отнимет любимую сказку" и "убьет дух первоисточника".
Чтобы сразу выбрать тон - нет, у меня сказку и первоисточник никто не отнимал; они вполне целы и невредимы.
Но я давно не выходила из кино настолько расстроенной, это правда.

Кажется, иногда Питер Джексон делает вид что в него вселился Жан Кокто - и получается Зигги Стардаст вместо Трандуила, бесконечные шлейфы платьев Галадриэль, эльфы, идущие в бой с распущенными косами (всегда, всегда, всегда), все вот эти вот мосты без перил, пудра и придворный блеск. Как противовес этому должна служить сцена "Галадриэль-в-альтернативном-будущем-с-кольцом" или "Трандуил-с-обожженным-лицом-ну-как-в-Скайфолл-было".
Не знаю. Не знаю.
У меня уже не хватает зла говорить, что это не соотносится с литературной традицией, в которой писал Толкин, что метафора "существ, творящих высшее искусство" может быть выражена более метафорично, что НА КОЙ ЧЕРТ так искажать характер героя, если и в оригинале есть, где развернуться.
Но, в общем, вы понимаете культурную ценность таких стенаний.

Вырежем шутки - вставим драку.
Вырежем праздник - вставим пафос.
Выре... а, нет, уже нормально.

Тауриэль, кстати, вполне ничего. Концепт "раз в сказке нет женского персонажа, придумаем сами - мы общество гендерного равенства или где" до сих пор вызывает у меня зубную боль, но это так.
Ну есть эльфийка из авари, ну скучает она по звездному свету, ну влюбляется в нее гном; я бы тоже влюбилась. Там же с кандидатами вообще туго: в списке дальше только Леголас с безумными синими линзами, и папа Леголаса, которого явно вдохновила ролевая модель Тингола (тот его вариант, который впоследствии рассказывали балованным гномам на ночь). Летс зе пати, неси королевскую траву.

У меня, в общем, страшно особое отношение к этому фильму. Я даже могу его объяснить. В двух (четырех) словах: такого больше не будет.
В смысле, фильма. Ближайшие лет двадцать новых экранизаций точно не будет, и со старыми я должна как-то жить. Легко прощать постмодернизм и "режиссерское видение" фильмам по Шекспиру - пару лет пройдет, и сверху навалят еще десяток экранизаций. Но не с "Хоббитом". И не "Властелином колец".
Эти фильмы - с исковерканными образами, специфической эстетикой, странным пониманием "трогательности момента" (можно было подержать сцену с Тауриэль, озаряемой лучами прожектора, еще минуту - разве все в зале уловили аллюзию на Арвен и Фродо?), станут частью культурной традиции. Которая лежит удивительно близко к культурной традиции, созданной одним малоизвестным английским писателем. И с этим тоже нужно как-то жить.

(тут я сделала перерыв на ромашковый чай)

Торин был очень хороший. Беготня по Эребору, с раздуванием печей, обливанием дракона золотом и т.д., смотрится с привкусом персонального сна-почти-кошмара, если вам когда-нибудь приходилось гулять во снах по любимым историям (и никого из любимых не находить). Если в этом была цель подспудно погрузить зрителя в безумие Подгорного Короля, то получилось отлично.
Бильбо прекрасен, и для намерения отдать Аркенстоун эльфам теперь есть дополнительный резон. Правда, вряд ли этот Трандуил сможет отнестись к подарку так же хладнокровно, как и книжный.
Финальное "что же мы наделали" вполне уместно.

Но.
Как моя душа болит от отсутствия "мы заблудились и очень хотели есть", вы не представляете.

@темы: J.R.R. Tolkien

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра